Курсовая на тему Влияние книжной графики на психику ребенка

Содержание


Введение 3
Глава 1. Художники-иллюстраторы детской книги XX века 6
1.1. Из истории развития книжной графики как изобразительного средства 6
1.2. Художники-иллюстраторы детской книги 11
1.2.1. Владимир Михайлович Конашевич (1888-1963) 11
1.2.2. Владимир Васильевич Лебедев (1891-1967) 15
1.2.3. Юрий Алексеевич Васнецов (1900-1973) 19
1.2.4. Евгений Иванович Чарушин (1901-1965) 22
1.2.5. Ника Георгиевна Гольц (род. 1925) 25
Глава 2. Психология восприятия детьми иллюстраций в детских книгах 28
2.1. Изучение эстетической жизни ребенка в психологии 28
2.2. Значение книжных иллюстраций в формировании эстетического восприятия детей 34
2.3. Возрастные психологические особенности восприятия детьми книжной иллюстрации 37
Заключение 43
Список используемой литературы 46


Введение

Тема данной работы - "Влияние книжной графики на психику ребенка".
С. Маршак говорил, что есть талант писателя, а есть талант читателя. Как любой талант (а он спрятан в каждом), его надо открыть, вырастить и воспитать. Истоки читательского таланта, как и многих других способностей, лежат в детстве. Чем характеризуются эти истоки? Способностью ярко, эмоционально откликаться на прочитанное, видеть изображенные события, страстно переживать их (на эти особенности читательского отклика обратил внимание А. Пушкин: "... над вымыслом слезами обольюсь"). Ребенок, приученный к книге, обладает бесценным даром легко "входить" в содержание услышанного или прочитанного, "проживать" его. Он рисует, не задумываясь о мастерстве, любые сюжеты, плачет и смеется, представляет (видит, слышит, обоняет и осязает) прочитанное так ярко, что чувствует себя участником событий. Способность сорадоваться и сострадать у детей очень высока.
Книга вводит ребенка в самое сложное в жизни - в мир человеческих чувств, радостей и страданий, отношений, побуждений, мыслей, поступков, характеров. Книга учит вглядываться в человека, видеть и понимать его, воспитывать человечность в самом себе.
Книга раскрывает человеческие, духовные ценности.
Книга, прочитанная в детстве, оставляет более сильный след, чем книга, прочитанная в зрелом возрасте. "О, память сердца! Ты сильней рассудка памяти печальной". Эти слова К. Батюшкова имеют отношение и к вопросам чтения. У ребенка - память сердца. Не сопережившие в детстве могут остаться равнодушными к проблемам века - этическим, экологическим, экономическим...
В детстве все любят книги с картинками. Самые маленькие дети по картинкам как бы прочитывают книгу, прослеживая сюжет от одной иллюстрации к другой. Когда ребенок становится старше, иллюстрации также помогают ему лучше понять и представить, о чем написано в книге, дополняя слуховое восприятие литературного произведения яркими зрительными образами.
Однако особая роль принадлежит иллюстрации в эстетическом воспитании детей. Рисунки в книге являются одними из первых произведений изобразительного искусства, с которыми встречается ребенок в дошкольном детстве. Мы по праву гордимся работами таких мастеров книжной графики, как Ю.А. Васнецов, В.В. Лебедев, А.Ф. Пахомов, В.М. Конашевич и др., вошедшими в золотой фонд иллюстраций к произведениям детской художественной литературы. Творчество этих замечательных художников отличают высокое профессиональное мастерство, трепетное отношение к жанру книжной иллюстрации для детей, знание возрастных особенностей ребенка.
Говорить подробно о детской книге в целом трудно. У книги для каждого возраста есть свои законы, определения их - это совсем особая тема. К тому же всякие точные рецепты в искусстве вредны. Если все книги будут одинаковы, кругозор ребенка будет искусственно сужен, способности его будут получать одностороннее развитие. Для растущего сознания особенно важно разнообразие не только тем, но и образных решений, не только методов иллюстрирования, но и стилей рисунка. Чем больше пищи для ума, возможностей для сопоставления, размышлений, выводов, тем быстрее идет развитие ребенка - умственное, нравственное, эстетическое.
Актуальность данной исследовательской работы определяется местом и ролью иллюстрированной книги для психологического развития и эстетического восприятия детей. Решение этой задачи требует планомерной и постоянной работы. Работу эту можно проводить во всех возрастных группах, постепенно усложняя. У самых маленьких детей воспитывают умение эмоционально откликаться на рисунок, иллюстрацию, воспринимать яркость цветовых образов. Детей четырех лет учат осознавать содержание рисунка, обращают их внимание на изобразительные средства. У дошкольников развивают художественный вкус, формируют интерес к изобразительному искусству, знакомят с выразительными средствами книжной графики. У детей шести лет наряду с эмоциональным и эстетическим восприятием художественного образа формируют простейшие представления о средствах художественной выразительности. Школьников и подростков учат правильно воспринимать художественный текст и сопоставлять его с иллюстрацией в книге.
Специфика этой работы требует определенного рода знаний, некоторой специальной подготовки.
Цель нашей работы - дать теоретическое обоснование влияния книжной графики на психику ребенка.
Данная цель определяет задачи нашего исследования:
- кратко рассмотреть особенности работы над иллюстрацией некоторых художников-иллюстраторов детской книги XX века;
- изучить теоретический аспект психологии восприятия детьми иллюстраций в детских книгах.
Предмет данного исследования - книжная графика.
Объект - психика ребенка.


Глава 1. Художники-иллюстраторы детской книги XX века

1.1. Из истории развития книжной графики как изобразительного средства

Прежде, чем мы обратимся к творчеству художников-иллюстраторов детской книги, раскроем содержание понятия "книжная иллюстрация".
Иллюстрация (от лат. illustratio - освещение, наглядное изображение) - "вид книжной графики, ее основа. Книжной иллюстрации приходится считаться со специфическими особенностями книги, с двухмерностью книжной полосы, ее форматом, с характером шрифта, способом верстки, с качеством печатной бумаги, с цветом печатной краски и т.п." .
Первоначально рукописи иллюстрировались миниатюрами, выполненными и раскрашенными от руки. После изобретения книгопечатания иллюстрации получили возможность тиражироваться и заняли свое достойное место в книжной графике. Такие книги были очень дорогими и достаточно редкими, недоступными большинству простых людей.
Термин "иллюстрация" можно понимать и в широком, и в узком смысле этого слова. В широком значении это всякое изображение, поясняющее текст. Известно много рисунков, произведений живописи и скульптуры, которые выполнялись на литературные темы, но при этом имели самостоятельное художественное значение. Например, живописные полотна О. Домье, выполненные по мотивам романа М. Сервантеса "Дон Кихот", или рисунки В. Серова к басням И.А. Крылова.
В узком, строгом смысле иллюстрации - это "произведения, предназначенные для восприятия в определенном единстве с текстом, то есть находящиеся в книге и участвующие в ее восприятии в процессе чтения" .
"Иллюстрации к литературному произведению вместе с ним представляют собой единое целое. Книжные иллюстрации, изъятые из текста, могут порой сделаться малопонятными и невыразительными. Иллюстрации не самостоятельны и по сюжету они должны соответствовать содержанию литературного произведения. Они способны обогатить или обеднить его. От художника требуется, чтобы он стал соавтором книги, сделал зримыми идеи и образы писателя, помогая тем самым лучше понять содержание, конкретнее представить эпоху, быт, окружение героев книги. Но это вовсе не означает, что иллюстрация должна быть простым изобразительно-графическим пересказом текста.
Иллюстрации в узком смысле этого слова, таким образом, или поясняют текст путем демонстрации соответствующего зрительного образа, или активно толкуют текст. Иллюстрации помогают еще до чтения сориентироваться в содержании книги, привлекая читателей" .
Как известно, одним и тем же словом "иллюстрация" называют изображения разные по содержанию и форме, по значению для произведения и читателя, по связи между рисунком и текстом, по технике исполнения.
"Соответственно целям, которые преследует изображение, иллюстрации можно подразделить на научно-познавательные (карты, планы, схемы, чертежи и т.п.) и художественно-образные (истолкование литературного произведения средствами книжной графики). Иллюстрации могут быть пояснительным изображением к тексту, дополняющими текст, и изображением почти полностью самостоятельным, иногда даже подчиняющим себе текст" .
История книги и книжной иллюстрации теснейшим образом связана с историей изобразительного искусства и графики, в частности художникам принадлежала видная роль в создании рукописных книг. Они были творцами и шрифта, и украшений, и рисунков.
Первые "книжные картинки" появились, пожалуй, почти одновременно с самой книгой. Еще древние рукописи любовно украшали различными оригинальными миниатюрами. С началом книгопечатания черно-белые и цветные графические иллюстрации пошли, что называется, "в тираж" и стали неотъемлемой сопровождающей литературных текстов. Старинная книжная графика во многом обязана великим художникам Средневековья и Возрождения: Гансу Гольбейну Младшему, Альбрехту Дюреру, Лукасу Кранаху Старшему и прочим гениям, чьи работы хранятся сегодня в самых известных музеях мира. Особенно упрочился творческий союз художников и литераторов в XVIII в., когда широко распространились изысканные виньетки в духе рококо и принцип иллюстративной серии (Ю. Гравло, Ш. Эйзен, Ф. Буше, У. Хогард). Иллюстраторские возможности и многообразие техник росли на радость книжным графикам, производившим все большее количество рисунков. Беспримерной плодовитостью в середине XIX в. удивлял французский рисовальщик иллюстраций, живописец, скульптор и гравер Густав Дорe, прославившись на поприще книжной иллюстрации работами к сочинениям Рабле, "Дон-Кихоту" Сервантеса, "Божественной комедии" Данте и Библии. Кстати, трехтомник Библии, изданный в России в 1888 г., содержал 230 гравюр этого художника.
"Мнения литераторов о роли иллюстраций в книжном бизнесе разделились. Некоторые писатели (Гоголь, Флобер, Роллан) считали иллюстрации "вмешательством" в свои произведения и категорически запрещали художникам это делать. Другие же признавали, что многие литературные тексты получили признание читателей не без помощи иллюстративной работы. Например, мрачную атмосферу сказок Гримм, безусловно, скрашивал своими забавными работами английский гравер Д. Грукшенк. Причем, сами братья-сказочники настолько были поражены успехом выпущенной в Англии книги и рисунков к ней, что без колебаний использовали иллюстрации и в немецком издании. Подобный случай произошел и с 42-мя иллюстрациями Д. Тениела, который вместе с писателем Льюисом Кэрроллом по праву разделил успех "Алисы в стране чудес". А Эдгар Берроуз с его