Курсовая на тему Живопись эпохи Возрождения

Содержание


Введение 3
Вступление 7
Глава 1. Общая характеристика эпохи Возрождения 14
1.1. Сущность эпохи Возрождения 14
1.2. Краткая характеристика Возрождения в Италии 16
1.3. Периодизация развития итальянского Возрождения 16
Глава 2. Живопись эпохи Возрождения в Италии 18
2.1. Проторенессанс 18
2.2. Раннее Возрождение 20
2.3. Высокое Возрождение 24
2.4. Позднее Возрождение 29
Глава 3. Использование в рекламе 30
Заключение 32
Список используемой литературы 35
Приложение 1. 36
Приложение 2. 37
Приложение 3. 38
Приложение 4. 39
Приложение 5. 40
Приложение 6. 42
Приложение 7. 43


Введение

Тема работы - "Живопись эпохи Возрождения в Италии".
В историю художественной культуры эпохи Возрождения Италия внесла вклад исключительной важности. Сами масштабы величайшего расцвета, которым был ознаменован итальянский Ренессанс, кажутся особенно поразительными по контрасту с небольшими территориальными размерами тех городов-государств, где зародилась и пережила свой высокий подъем культура этой эпохи. Искусство в ту пору заняло в общественной жизни необычайно важное место. Художественное созидание, казалось, стало неутолимой потребностью людей ренессансной эпохи, выражением их неиссякаемой творческой энергии.
В передовых центрах Италии страстное увлечение искусством захватило самые широкие круги общества. Возведение общественных построек, установка монументов, украшение главных городских сооружений были делом государственной важности и предметом внимания высших представителей власти. Появление выдающихся художественных произведений превращалось в общественное событие. O всеобщем преклонении перед прославленными мастерами может свидетельствовать тот факт, что величайшие гении эпохи - Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело - получили у современников наименование divino - божественных.
Охватывая собой около трех столетий, эпоха Возрождения в Италии отличалась необычайной художественной продуктивностью. Вызывают изумление уже сами физические масштабы всего того, что было создано итальянскими мастерами, - величественные муниципальные сооружения и огромные соборы, великолепные патрицианские дворцы и виллы, произведения скульптуры во всех ее видах, бесчисленные памятники живописи - фресковые циклы, монументальные алтарные композиции и станковые картины. Рисунок и гравюра, рукописная миниатюра и только что возникшая печатная графика, декоративное и прикладное искусство во всех его формах - не было, в сущности, ни одной области художественной жизни, которая не переживала бы бурного подъема.
Эпоха Возрождения с ее универсализмом, тесной спаянностью и относительной нерасчлененностью культурных аспектов, и шире - культуры и жизни, всегда призывала под свои знамена всех, кто связан с культурой: писателей, художников, философов и т.д.
Тема моего исследования актуальна потому, что живопись итальянского Возрождения - неиссякаемый кладезь шедевров мировой живописи. Именно живопись - магистральный вид искусства в эпоху Возрождения.
Изучению этого вопроса посвящено множество изданий: коллективные сборники ("Искусство эпохи Возрождения", "Итальянское возрождение" и др.), монографии (Б. Бернсон, Дж. Вазари, Б. Виппер, Е.Ротенберг, М. Гуковский, и др.).
Опираясь на эти и другие источники, я провела самостоятельную работу по изучению живописи этого периода.
Цель работы - рассмотреть особенности живописи эпохи Возрождения в Италии.
В связи с обозначенной целью я поставила следующие задачи:
- дать общую характеристику эпохи Возрождения: ее сущность, особенности итальянского Возрождения, периодизацию;
- рассмотреть особенности развития живописи эпохи Возрождения;
- проанализировать использование живописного наследия в современной рекламе.
Объект - живопись Италии.
Предмет - эпоха Возрождения.
Краткое содержание работы:
Работа состоит из введения, основной части, заключения, списка используемой литературы, заключения.
1. Введение.
Во введении я определила место и роль Итальянского Возрождения в развитии мирового искусства, определила актуальность темы, цель, задачи, предмет и объект изучения.
2. Основная часть состоит из 3-х глав.
Глава 1 "Общая характеристика эпохи Возрождения".
В ней я определила сущность эпохи Возрождения, происхождение названия эпохи, определяем ее хронологические рамки. Кроме того, я кратко охарактеризовала основные черты эпохи Возрождения в Италии и определила ее периодизацию.
Я сделала следующие выводы: идеологическим фундаментом эпохи Возрождения явился гуманизм, основанный на представлении о человеке как центре мироздания, на признании и прославлении его неограниченных творческих возможностей. Культура Возрождения возникает, прежде всего, на итальянской почве.
Глава 2 "Живопись эпохи Возрождения в Италии".
В этой главе я рассматриваю основные направления развития живописи по трем периодам: Проторенессанс, Раннее возрождение, Высокое возрождение, Позднее возрождение. Я даю краткую характеристику основных направлений развития живописи рассматриваемого периода, даю имена основных представителей и кратко характеризую их работы.
Я сделала следующие выводы: период Проторенессанса кровно связан со средневековьем, с романскими, готическими и византийскими традициями, этап Раннего Возрождения- триумфальный период в истории искусства., период Высокого Ренессанса представляет собой зенит эпохи Возрождения, кульминацию всей этой великой культуры, Позднее Возрождение - обособленная и своеобразная заключительная часть итальянского Возрождения.
Глава 3 "Использование в рекламе".
В этой главе я выражаю свое мнение по поводу использования наследия итальянских живописцев в современной рекламе.
Я сделала следующие выводы: при использовании произведений живописи в рекламе популяризация произведений искусства происходит не через адаптированность произведений живописи, а через их упрощение. Однако благодаря такому использованию живописных произведений происходит более близкое знакомство с шедеврами мирового искусства.
3. Заключение.
В заключении я сделала выводы по изученной теме.
4. Список используемой литературы.
В списке дается библиографическое описание основных источников, с которыми я работала в ходе написания курсовой работы.
5. Приложения.
В приложениях я привожу репродукции живописных полотен итальянских мастеров эпохи Возрождения.


Вступление

Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного творчества. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается как универсальный язык, позволяющий познать тайны "божественной Природы".
Подражая природе, воспроизводя ее не по-средневековому условно, а именно натурально, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере и лабораторией, и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, "чувство прекрасного") постоянно пересекаются.
Архитектура, все виды скульптуры во всех ее видах, бесчисленные памятники живописи - фресковые циклы, монументальные алтарные композиции и станковые картины, рисунок и гравюра, рукописная миниатюра и только что возникшая печатная графика, декоративное и прикладное искусство во всех его формах - не было, в сущности, не одной области художественной жизни, которая бы не переживала бурного подъема.
Архитектура (лат. architectura, от греч. architekthon - строитель) (зодчество) - искусство проектировать и строить здания и другие сооружения (также их комплексы), создающие материально организованную среду, необходимую людям для их жизни и деятельности, в соответствии с назначением, современными техническими возможностями и эстетическими воззрениями общества. Как вид искусства архитектура входит в сферу духовной культуры, эстетически формирует окружение человека, выражает общественные идеи в художественных образах.
Скульптура (лат. sculptura, от sculpo - вырезаю, высекаю), ваяние, пластика - вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объемную, трехмерную форму и выполняются из твердых или пластических материалов. Скульптура изображает главным образом человека, реже животных, ее главные жанры - портрет, исторические, бытовые, символические, аллегорические изображения, анималистический жанр. Художественно-выразительные средства скульптуры - построение объемной формы, пластическая моделировка (лепка), разработка силуэта, фактуры, в некоторых случаях также цвета.
Фреска (от итал. fresco - свежий), живопись по сырой (свежей) штукатурке разведенными на чистой или известковой воде красками; а также техника стенных росписей, позволяющая создавать монументальные композиции, органически связанные с архитектурой.
Рисунок, изображение, начертание на плоскости - основной вид графики. Выполняется (карандашом, пером, кистью, углем и т. д.) с помощью контурных линий, штрихов, светотеневых пятен в одном или нескольких цветах, преимущественно на бумаге. Главные виды художественного рисунка: станковый рисунок, эскиз, этюд, зарисовка с натуры и т.д.
Гравюра (франц. gravure) - вид графики, в котором изображение является печатным оттиском рельефного рисунка, нанесенного на доску гравером.
Отметим, что особый подъем наблюдался в живописи.
Живопись - вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность. Живопись является важным средством художественного отражения и истолкования действительности, воздействия на мысли и чувства зрителей. Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета.
Живопись является магистральным видом искусства Италии в эпоху Возрождения. В ней индивидуальное, авторское творчество приходит на смену средневековой анонимности. Огромное практическое значение в ее развитии получает теория линейной и воздушной перспективы, пропорций, проблемы анатомии и светотеневой моделировки.
Картинной, иллюзорно-трехмерной становится и монументальная