+7(996)961-96-66
+7(964)869-96-66
+7(996)961-96-66
Заказать помощь

Курсовая на тему Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов

ОПИСАНИЕ РАБОТЫ:

Предмет:
ЖУРНАЛИСТИКА
Тема:
Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов
Тип:
Курсовая
Объем:
37 с.
Дата:
29.03.2011
Идентификатор:
idr_1909__0002794
ЦЕНА:
555 руб.

389
руб.
Внимание!!!
Ниже представлен фрагмент данной работы для ознакомления.
Вы можете купить данную работу прямо сейчас!
Просто нажмите кнопку "Купить" справа.

Оплата онлайн возможна с Яндекс.Кошелька, с банковской карты или со счета мобильного телефона (выберите, пожалуйста).
ЕСЛИ такие варианты Вам не удобны - Отправьте нам запрос данной работы, указав свой электронный адрес.
Мы оперативно ответим и предложим Вам более 20 способов оплаты.
Все подробности можно будет обсудить по электронной почте, или в Viber, WhatsApp и т.п.
 

Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов - работа из нашего списка "ГОТОВЫЕ РАБОТЫ". Мы помогли с ее выполнением и она была сдана на Отлично! Работа абсолютно эксклюзивная, нигде в Интернете не засвечена и Вашим преподавателям точно не знакома! Если Вы ищете уникальную, грамотно выполненную курсовую работу, курсовую, реферат и т.п. - Вы можете получить их на нашем ресурсе.
Вы можете заказать курсовую Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов у нас, написав на адрес ready@referatshop.ru.
Обращаем ваше внимание на то, что скачать курсовую Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов по предмету ЖУРНАЛИСТИКА с сайта нельзя! Здесь представлено лишь несколько первых страниц и содержание этой эксклюзивной работы - для ознакомления. Если Вы хотите получить курсовую Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов (предмет - ЖУРНАЛИСТИКА) - пишите.

Фрагмент работы:





Содержание


Введение 3
Глава 1. Роль режиссера в создании фильма 5
1.1. Кинематограф 5
1.2. Сценарий как работа режиссера 6
1.3. Роль режиссера в процессе создания фильма 11
Глава 2. Основы режиссуры 18
2.1. Сущность профессии режиссера 18
2.2. Приемы режиссерской работы при создании исторических фильмов 21
2.3. Основные принципы современной режиссуры при создании исторических фильмов 26
Глава 3. Исторические фильмы как режиссерская работа 29
3.1. Ватерлоо 29
3.2. Гладиатор 30
3.3. Спартак 33
Заключение 36
Список используемой литературы 37

Введение

Кинопроизводство – одна из основных отраслей кинематографии.
Режиссура в современном понимании – как личностное творчество, стала интенсивно формироваться в европейском театре лишь в 15-16 веках. Важную роль в этом отношении сыграло возникновение сценической коробки – перенесение театральных представлений с уличных, площадных, ярмарочных подмостков в закрытое помещение дворца, а затем – в специально построенные здания. Стал тщательно разрабатываться зримый фон представлений, что вызвало к жизни знаменательную для европейского театра 17-19 веков фигуру художника-декоратора, в той или иной мере выполнявшего функцию режиссера-постановщика.
Словарь Эфрона и Брокгауза еще в 90-х годах 19 века определял профессию режиссера следующим образом: " ...В наше время автор хотя и присутствует на репетициях, но уже не имеет больше надобности, заботится о деталях постановки; это – забота режиссера, от которого требуется не только основательное знание сцены, литературы и археологии, но еще много такта и умения ладить с артистами». Все это подготовило театр к гигантскому скачку, который он совершил во второй половине 19 века, отмеченного деятельностью Р. Вагнера и Л. Кронега в Мейнингенском театре и завершившегося своеобразной революцией в сценическом искусстве на рубеже 19 и 20 веков, когда режиссеры повсеместно стали творческими руководителями театральных коллективов. Это явление знаменовалось появлением целой плеяды «великих», определивших облик режиссерской профессии на много лет вперед: в России – К. Станиславского, Вс. Мейерхольда, А. Таирова, Е. Вахтангова; во Франции – А. Антуана, Ж. Капо; в Германии – М. Рейнгардта; В Англии – Г. Крэга. Возникла режиссура, как самостоятельный вид творческой деятельности.
Режиссерское искусство, специфическая для киноискусства область художественного творчества, задачей которой является создание методами киносъемки киноизображений, наиболее полно и выразительно раскрывающих содержание и идею фильма.
Используя выразительные возможности киноизображения – композиционные, светотональные, колористические решения, план и ракурс, игры актеров, а также средства современной кинотехники, оператор на основе сценария и творческого замысла создаваемого фильма, режиссер разрабатывает совместно с оператором и художником изобразительное решение.
В историческом кинематографе режиссер в творческом контакте с оператором и художником работает над постановкой и съемкой фильма, участвует в разработке постановочного сценария и декорационного оформления фильма, руководит работой всей операторской группы.
Цель данной работы – изучить приемы режиссерской работы на примере съемки исторического фильма.
Задачи данной работы:
– рассмотреть роль режиссера в создании фильма;
– изучить основы режиссуры, в том числе, специфику, методы и приемы;
– рассмотреть на практике исторических фильмо режиссерскую работу.
Структура данной работы: введение, три главы, заключение, список литературы.

Глава 1. Роль режиссера в создании фильма

1.1. Кинематограф

Кинематограф зарождался в конце XIX века. Поначалу это были технические новинки, позволяющие запечатлеть на бумаге, а позднее и на кинопленке, движение. «Движущиеся картинки» производили сильное впечатление на зрителя. Бурное развитие технического прогресса, появление новых технологий привели к возникновению нового вида искусства. Производство фильмов началось в конце 1890-х годов, они делались довольно быстро, художественная сторона не слишком волновала их создателей.
Однако и тогда уже можно было выделить основные этапы работы:
написание сценария;
подбор творческой группы (актёры, художник, оператор);
съёмочный процесс;
монтажный период.
В процессе создания фильма почти в равной мере важны и художественное творчество, и техническая мысль. Не последнее место занимают финансовые вопросы. Эти, такие разные по своему характеру, виды деятельности объединяются в центрах кинопроизводства – киностудиях. Здесь расположены административные здания и съёмочные павильоны.
Киностудия – это целый комплекс творческих и производственных звеньев, включающий съёмочные группы, сценарно-редакторские коллегии, музыкальные редакции, осветительные цеха, цеха операторской техники, актёрские отделы, склады для хранения костюмов и реквизита и многое другое. На крупных киностудиях иногда образуют кинообъединения, в которые входят несколько съёмочных групп.
Как правило, у истоков фильма стоит продюсер, или продюсерская компания. Их основной задачей является поиск источников финансирования кинопроекта. Необходимо найти такие частные фирмы или государственные структуры, которые были бы заинтересованы в данных инвестициях. Продюсер часто сам выбирает или заказывает сценарий, приглашает режиссера, участвует в подборе актёров (кастинге), художника и т. д. В его профессиональную компетенцию входит изучение зрительского интереса, на основе чего он и выстраивает стратегию своей деятельности. Продюсер не только организует процесс производства, но и активно участвует в составлении договоров, сметы фильма, календарного плана съёмок.
В кинопроцессе участвует множество специалистов самых разных профессий. Решение о привлечении тех или иных специалистов также решает продюсер, однако инициатором привлечения может выступать режиссёр.
Продюсер контролирует работу до самого конца и по окончании работы над фильмом продолжает заниматься рекламой фильма и организует его прокат.
Современное кинопроизводство включает следующие периоды:
написание сценария;
подготовительный;
съёмочный;
монтажно-тонировочный.
На этом завершаются все технические работы, после чего осуществляется прокат и тиражирование фильма.


1.2. Сценарий как работа режиссера

Первой необходимой стадией на пути реализации замысла фильма является создание сценария – его основы, в котором определяется тема, сюжет, проблематика, характеры основных героев. За более чем столетнюю историю кинематографа сценарий прошёл свой путь развития от «сценариусов на манжетах», где кратко описывалась фабула будущего фильма, до особого литературного жанра – кинодраматургии. Литературный сценарий может быть либо оригинальным, либо представлять собой экранизацию уже существующего литературного произведения. В настоящее время сценарии имеют самостоятельную ценность, публикуются в журналах, специальных сборниках, предназначенных для чтения. Но в первую очередь, создавая своё произведение, кинодраматург предполагает его воплощение на экране. Чтобы удержать внимание зрителя, в сценарии должны быть соблюдены некоторые общие правила, учитывающие зрительскую психологию.
Любой фильм, независимо от его жанра, можно условно разделить на три части:
экспозицию, где зритель знакомится с главным героем или героями,
усложнение, самая большая часть фильма, содержащая обязательную сцену, и
кульминацию, за которой следует финал.
Работа над сценарием ведётся в три этапа:
литературный,
киносценарий,
режиссёрский сценарий.
Над литературным сценарием работает кинодраматург, часто в этой работе участвуют продюсер и режиссёр, которые нередко становятся его соавторами.
Кроме художественных моментов здесь надо учитывать продолжительность фильма, то есть жёстко ограничивать объём сценария.
Например, односерийный фильм длится примерно 90 минут, это составляет 2500-2700 метров плёнки. Сценарий такого фильма должен уместиться примерно на 80 страницах машинописного текста и содержать от четырёх до пяти тысяч слов диалога.
Затем литературный сценарий, адаптируясь к условиям кино, трансформируется в киносценарий, где описательная часть сокращается, чётко прописываются диалоги, определяется соотношение изобразительного и звукового ряда. Здесь драматургическая сторона разрабатывается по сценам и эпизодам, а постановочная разработка действия ведётся по объектам съёмки. Каждая новая сцена записывается на отдельную страницу, что впоследствии облегчит работу в установлении их последовательности в развитии сюжета. Кроме того, киносценарий проходит производственное редактирование. Это необходимо для определения длины фильма, количества объектов съёмки, павильонных декораций, количества актёров, организации экспедиций и многого другого. Без этого невозможно рассчитать финансовые затраты на кинопроизводство.
Режиссерский сценарий – это режиссерская экспликация литературного сценария: продумывание роли и мест использования музыки, освещения, места и особенностей съемок, актерской игры.
Режиссерский сценарий удобно оформить в виде таблицы со следующими колонками:
номер кадра;
объект (сюжет с диалогами и указаниями: места съемки: павильон/натура; характера плана: сверхкрупный план, или деталь – кадр, в котором помещается только часть лица, небольшой предмет; крупный план – кадр, в котором голова человека занимает почти все место; 1-й средний план – человек по пояс; 2-й средний план – человек по колени; общий – человек в полный рост; дальний план – человек занимает очень маленькую площадь кадра);
метраж и звукозапись;
характер съемки (с фонограммой, с последующей озвучкой, или сочетание первого и второго);
музыка и шум;
примечания.
Для режиссера литературный сценарий зачастую является лишь направляющим, но не ограничивающим фактором, так как в процессе его разработки могут рождаться собственные решения, позволяющие ярче выявить характер определенного героя или выявить важность данного эпизода. Советский режиссер С.А. Герасимов так описывал задачу телережиссера: «Перенести литературу на экран... и при этом выявить свое отношение и к экранизируемому произведению, и к действительности, воссоздаваемой средствами кино».
Режиссерские находки могут изменять и характер героев в пределах определенных рамок. Если проводится экранизация классического литературного произведения, отступления от характеров героев обычно минималь